Είστε εδώ:Δεκέμβριος 2013
Δεκέμβριος 2013 - ERT Open

Κατερίνα Γώγου: Μια ασυμβίβαστη καλλιτέχνις που σημάδεψε μια ολόκληρη γενιά

Κυριακή, 03/10/2021 - 17:39
«Ξέρω πως ποτέ δε σημαδεύουνε στα πόδια. Στο μυαλό είναι ο στόχος το νου σου ε;», 28 χρόνια μετά τον θάνατο της, η Κατερίνα Γώγου έχει αφήσει το στίγμα της και εξακολουθεί να συγκλονίζει με τους στίχους και την ασυμβίβαστη σκέψη της.


 
 
Η ποιήτρια με τον οργισμένο στίχο, τους μελαγχολικούς συνειρμούς και τον αντισυμβατικό χαρακτήρα,  σημάδεψε μία ολόκληρη εποχή ήττας και απογοήτευσης. Παρ' όλα αυτά, μέσα από τους σκοτεινούς στίχους της, διαφαίνεται η ομορφιά της αξιοπρέπειας, της αληλλεγγύης, του αγώνα για ένα καλύτερο μέλλον.

Η Κατερίνα Γώγου γεννήθηκε την 1η Ιουνίου 1940 στην Αθήνα και από τα έξι χρόνια της ξεκίνησε τη θεατρική της καριέρα ως παιδί - θαύμα. Το 1952 πρωτοεμφανίστηκε στον κινηματογράφο στην ταινία του Αλέκου Σακελλάριου «Ο Άλλος», δίπλα στον Γιώργο Παππά. Σπούδασε υποκριτική στη δραματική σχολή του Τάκη Μουζενίδη και χορό στη σχολή της Κούλας Πράτσικα. Τα πρώτα της επαγγελματικά βήματα στο θέατρο τα έκανε με τον θίασο του Ντίνου Ηλιόπουλου στο έργο των Ευαγγελίδη - Μαρή «Κύριος 5%».

Φήμη, όμως, απέκτησε στα κινηματογραφικά πλατό της Φίνος Φιλμ κατά τη δεκαετία του ‘60, παίζοντας δεύτερους ρόλους σε δεκάδες ταινίες, συνήθως κωμωδίες, στις οποίες ήταν η «θεότρελη» μικρή αδελφή, το «ατίθασο νιάτο» ή η σκανδαλιάρα υπηρέτρια. Χαρακτηριστικοί είναι οι ρόλοι της στις ταινίες «Το ξύλο βγήκε από τον παράδεισο» (1959), «Νόμος 4.000» (1962), «Δεσποινίς Διευθυντής» (1964), «Γάμος αλά ελληνικά» (1964), «Η γυνή να φοβήται τον άνδρα» (1965), «Μια τρελλή τρελλή οικογένεια» (1965).



Τον εμπορικό κινηματογράφο τον απαρνήθηκε στα χρόνια της μεταπολίτευσης, τα οποία τη βρήκαν πολιτικά ενταγμένη σε ομάδες της εξωκοινοβουλευτικής Αριστεράς.

Έως τις αρχές της δεκαετίες του ΄70 ασχολήθηκε αποκλειστικά με την υποκριτική. Ο πρώτος της ρόλος σε ταινία του σύγχρονου ελληνικού κινηματογράφου ήταν στο «Βαρύ Πεπόνι» (1977) του τότε συζύγου της Παύλου Τάσιου (1942-2011), με τον οποίο απέκτησε μία κόρη τη Μυρτώ Τάσιου (1967-2015).

Ακολούθησε η σπαρακτική της εμφάνιση, ως αφηγήτριας, στην «Παραγγελιά» (1980) του ιδίου, στην οποία απήγγειλε ποιήματα από τις συλλογές της «Τρία κλικ αριστερά» και «Ιδιώνυμο», που αγαπήθηκαν ιδιαίτερα από τη νεολαία της εποχής.

Η Αφροδίτη Μάνου έχει αναφέρει για την ποίηση της Γώγου: «ο τρόπος γραφής της δείχνει έναν άνθρωπο πάρα πολύ ευαίσθητο. Έναν άνθρωπο που έχει βγάλει το δέρμα του και ζει σε φοβερές εντάσεις». «Εμένα, οι φίλες μου είναι σύρματα τεντωμένα, στις ταράτσες παλιών σπιτιών, Εξάρχεια, Βικτώρια, Κουκάκι, Γκύζη, πάνω τους έχετε καρφώσει εκατομύρια σιδερένια μανταλάκια, τις ενοχές σας, αποφάσεις συνεδρίων, δανεικά φουστάνια, σημάδια από καύτρες, περίεργες ημικρανίες, απειλητικές σιωπές…κάνουν ό,τι λάχει»....

Το 1977 τιμήθηκε με βραβείο α’ γυναικείου ρόλου στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Θεσσαλονίκης για την ερμηνεία της στο «Βαρύ Πεπόνι» και το 1984 με βραβείο β’ γυναικείου ρόλου στην ταινία του Αντρέα Θωμόπουλου «Όστρια ή το τέλος του παιγνιδιού», όπου είχε συνυπογράψει το σενάριο.



Εκτός από τη μεγάλη πορεία της στο θέατρο και στον κινηματογράφο, χάραξε σημαντική τροχιά και στη νεοελληνική ποίηση, κατορθώνοντας να περάσει στο συλλογικό επίπεδο τις αγωνίες της προσωπικής διαδρομής της στην τέχνη και τη ζωή. Η βαθιά πολιτική στάση της, η αναρχική της διάθεση, η περιθωριακή συνείδησή της και οι κοινωνικές ανησυχίες της διαπερνούν ολόκληρη την ποιητική της παραγωγή, που ξεκίνησε το 1978 και ολοκληρώθηκε το 2002, με τη μεταθανάτια έκδοση του «Με λένε Οδύσσεια».

H Κατερίνα Γώγου άφησε την τελευταία της πνοή στις 3 Οκτωβρίου 1993, μέσα στο ασθενοφόρο που τη μετέφερε στο «Ιπποκράτειο» της Αθήνας. Βρισκόταν σε κωματώδη κατάσταση, εξαιτίας υπερβολικής κατανάλωσης αλκοόλ, ενώ αντιμετώπιζε πρόβλημα και με τα ναρκωτικά. Πέρασαν, όμως, δύο ημέρες έως την αναγνώριση του πτώματός της, επειδή ένας φίλος της που τη συνόδευε στις Πρώτες Βοήθειες εξαφανίστηκε αμέσως μετά τον θάνατό της.

Ποιήματα της Κατερίνας Γώγου έχουν μελοποιήσει μεταξύ άλλων, ο Κυριάκος Σφέτσας, ο Πάνος Κατσιμίχας, ο Κωνσταντίνος Βήτα, ο Ηλίας Λιούγκος, ο Παντελής Θεοχαρίδης και ο Τάσος Ρωσόπουλος.

Στις 21 Ιανουαρίου 2013 ανέβηκε για σειρά παραστάσεων στο θέατρο «Τζένη Καρέζη» το έργο της Σοφίας Αδαμίδου «Πέρασα με κόκκινο», εμπνευσμένο από την ποίηση της Κατερίνας Γώγου. Πρωταγωνιστούσε η Τζένη Κόλλια στον ρόλο της Γώγου.

Το παιδί μου, αυτός ο φασίστας

Κυριακή, 03/10/2021 - 16:43

Του Βασίλη Θανόπουλου

Με αφορμή τα πρόσφατα περιστατικά στη Σταυρούπολη, αρκετά δελτία ειδήσεων ασχολήθηκαν με τον φασισμό στις σχολικές και φοιτητικές κοινότητες.

Προβληματίστηκαν για το πώς η νεολαία καταλήγει κοινωνός τέτοιων ακραίων και επικίνδυνων απόψεων, ξεχνώντας φυσικά το δικό τους μερίδιο ευθύνης, όταν για τόσα χρόνια ξέπλεναν τη Χρυσή Αυγή και τους εκφραστές της.

Δεν ξέρω αν το θυμάστε, αλλά στις ευρωεκλογές του 19, το 13,3% της νεολαίας στην Ελλάδα ψήφισε τη Χρυσή Αυγή.

Η τρίτη επιλογή για άτομα ηλικίας 17 – 24 ετών ήταν μια εγκληματική οργάνωση που δολοφονούσε τον κόσμο αναγνωρίζοντας τον φόβο, το μίσος και τη μισαλλοδοξία ως πολιτική πράξη.

Όσο τρομακτικό κι αν είναι, όμως, αυτό το ποσοστό δεν παύει να είναι εντελώς αναμενόμενο.

Στα δικά μου σχολικά χρόνια η λέξη φασισμός ήταν συνώνυμη του μίσους. Οι φασίστες θεωρούνταν εγκληματίες και οι απόψεις τους κοινωνικά κατακριτέες, που καμία σχέση δεν είχαν με την κεντρική πολιτική σκηνή.

Για τη σημερινή όμως γενιά κάτι τέτοιο δεν ισχύει. Ο φασισμός εκλαμβάνεται απλά ως μια (ακραία) πολιτική πράξη ή ακόμη χειρότερα και ως πράξη αντίδρασης σε ένα κατεστημένο.

Όταν εντελώς ηλίθια τα τελευταία χρόνια αρκετοί από εσάς ψηφίζατε τη Χρυσή Αυγή – έχοντας την ψευδαίσθηση ότι κάνετε αντάρτικο – για να μπουν στη βουλή για να τα σπάσουν ή για να εκφράσετε την έντονη δυσαρέσκειά σας απέναντι στο πολιτικό σύστημα της χώρας κι όταν γελούσατε με τα “σκάσε” στη βουλή, τους τραμπουκισμούς και τα χαστούκια στις εκπομπές, την ίδια στιγμή εκπαιδεύατε και τα παιδιά σας. Τους μαθαίνατε πώς να συνηγορούν υπέρ μιας εγκληματικής οργάνωσης και πως να αναγνωρίζουν τη συμπεριφορά αυτή ως αντίδραση.

Και η αντίδραση ήταν ανέκαθεν όπλο των νέων. Οπότε, ας σταματήσουμε να αναρωτιόμαστε για το πώς ο φασισμός εισχωρεί στη νεολαία κι ας αναλάβει ο καθένας τις ευθύνες του.

Πηγή: avmag.gr

Κυριακή 3 Οκτωβρίου στις 12:00, πρεμιέρα της νέας σειράς βίντεο του Δρόμου, Αντιστάσεις και κινήματα!

Κυριακή, 03/10/2021 - 16:34

Κυριακή 3 Οκτωβρίου στις 12:00, πρεμιέρα της νέας σειράς βίντεο του Δρόμου, Αντιστάσεις και κινήματα!

Το Φωτεινό Μονοπάτι του Περού: https://youtu.be/Ymafd32ooq4

 
Το Κομμουνιστικό Κόμμα Περού το 1980 ξεκινάει ένοπλο αντάρτικο αγώνα ενάντια στη δικτατορική κυβέρνηση της χώρας, παίρνει τον τίτλο «Φωτεινό Μονοπάτι» (Sendero Luminoso) από τα αστικά ΜΜΕ. Ηγέτης του είναι ο πρόεδρος Αμπιμαέλ Γκουζμάν Ρεϊνόσο (Abimael Guzman Reinoso), γνωστός και ως πρόεδρος Γκονσάλο.
Όσο ο λαϊκός πόλεμος προχωράει και το Κ.Κ. Περού ελέγχει περισσότερες περιοχές, η κυβέρνηση του Περού, με τη συνεργασία και τη βοήθεια των ΗΠΑ, εξαπολύει μια αιματηρή και βάναυση επίθεση με έκτακτα στρατοδικεία, μαζικές εκτελέσεις, απαγωγές και εξαφανίσεις μέχρι και υπόπτων ως υποστηρικτές του κόμματος.
Το 1992 ο Αμπιμαέλ Γκουζμάν συλλαμβάνεται και φυλακίζεται σε πλήρη απομόνωση στη ναυτική βάση του Καλάο (Callao). Δεν θα πάψει ποτέ να υπερασπίζεται τις επαναστατικές ιδέες του και την κομμουνιστική ιδεολογία, μέχρι τον θάνατό του στη φυλακή στις 11 Σεπτεμβρίου 2021.
 

Τo κάθαρμα, οι αδίστακτοι και οι φταίχτες - Κωνσταντίνος Βαθιώτης

Κυριακή, 03/10/2021 - 16:20
Του Κωνσταντίνου Βαθιώτη (πρ. Αναπλ. Καθηγητής ποινικού δικαίου Νομικής Σχολης Παν/μίου Θράκης )

Η σταθερά εκβιαστική πολιτική της παρούσας κυβέρνησης, η οποία προσπαθεί να χειραγωγήσει την ψυχή και τη συνείδηση των Ελλήνων, ώστε να τους εξαναγκάσει να προσφέρουν το μπράτσο τους στον χειριστή της σύριγγας, καθιστά εξαιρετικά επίκαιρη μια αποφθεγματική ρήση που εντοπίζεται στο περίφημο δοκίμιο του Σπινόζα «Περί της ελευθερίας της σκέψης σε ένα ελεύθερο κράτος» (μτφ. Ε. Βαμπούλης / Ά. Στυλιανού, εκδ. Άγρα, Αθήνα 2014, σελ. 63):
 
«Κανένας δεν μπορεί να μεταβιβάσει στον άλλον το φυσικό του δικαίωμα, δηλαδή την ικανότητά του να σκέφτεται ελεύθερα και να κρίνει όλα τα πράγματα, ούτε μπορεί να εξαναγκαστεί να το κάνει. Γι’ αυτό και μια εξουσία θεωρείται βίαιη όταν επιχειρεί να επιβληθεί στις ψυχές».
 
Συνακολούθως, είναι απολύτως αναμενόμενο για την (εκ)βιαζόμενη από την κρατική εξουσία ελληνική ψυχή να καταλαμβάνεται από μένος εναντίον του (εκ)βιαστή της, το οποίο εκφράζεται κατ’ αρχάς σε επικοινωνιακό επίπεδο. Έτσι εξηγείται η ύβρις “Μητσοτάκη κάθαρμα”, η οποία εκτοξεύθηκε από συγκεντρωμένο πλήθος εναντίον του Έλληνα πρωθυπουργού, όταν προσερχόταν (κρατώντας μια υπερμεγέθη ομπρέλα ξενοδοχείου!) στον Ιερό Ναό της Μητροπόλεως, προκειμένου να παραστεί στη νεκρώσιμη ακολουθία για τον Μίκη Θεοδωράκη.
 
Η ιστορία λοιπόν επαναλαμβάνεται με έναν αρμονικό τρόπο: Αποδέκτης της ίδιας ύβρεως είχε γίνει προ 56 ετών και ο Κωνσταντίνος Μητσοτάκης: «Μητσοτάκη κάθαρμα, τι είναι αυτά που κάνεις; Προδότης εγεννήθηκες, προδότης θα πεθάνεις», ήταν το σύνθημα που ακουγόταν εν έτει 1965, κατά το θέρος της περίφημης Αποστασίας.
 
Όποιος έχει εντρυφήσει σε κινηματογραφικές ταινίες που πραγματεύονται δράση εκβιαστών, θα διαπιστώσει ότι ο ίδιος ακριβώς χαρακτηρισμός προσάπτεται από το εκάστοτε θύμα στον εκβιαστή του. Η λέξη «κάθαρμα» δηλώνει την ηθική κατάπτωση του δράστη, ο οποίος τολμά να αξιώνει από το θύμα κάτι που δεν δικαιούται, συνήθως χρήματα αλλά σήμερα μπράτσα (!), απειλώντας με την πρόκληση ενός κακού που είναι κατ' αρχήν άσχετο προς την επίτευξη του επιδιωκόμενου σκοπού:
 
«Αν δεν μου δώσεις 1.000 €, θα μαρτυρήσω το αμαρτωλό μυστικό σου στην αστυνομία, στην εφορία ή στην σύζυγό σου», «αν δεν προσφέρεις το μπράτσο σου, δεν θα σου επιτρέπω να μπαίνεις σε Covid Free [sic] εστιατόρια, μπουζούκια κ.λπ.» ή, σε μια ακόμη πιο δυστοπική εκδοχή, «δεν θα παίρνεις την σύνταξή σου» (κατά την πρόσφατη φαεινή ιδέα του μεγάλου ανθρωπιστή Άρη Πορτοσάλτε).
 
Ένας τέτοιου τύπου εκβιαστής είναι πιθανό να προσπαθήσει να αποκρούσει τον ηθικό στιγματισμό του, προβάλλοντας προς τον επικριτή του το ακόλουθο επιχείρημα: Η μέριμνα για την διαφύλαξη του αμαρτωλού μυστικού βαρύνει εσένα αποκλειστικά, τον αμαρτωλό. Αντιστοίχως, η μέριμνα για την εκπλήρωση του κοινωνικού χρέους σου να συμβάλεις στο χτίσιμο του τείχους ανοσίας (φυσικά, τέτοιο χρέος δεν υπάρχει όταν το περιεχόμενο της σύριγγας είναι πειραματικό και δυνάμει θανατηφόρο) βαρύνει εσένα αποκλειστικά, που εμφανίζεσαι αίφνης ως “αρνητής”, “συνωμοσιολόγος”, εν πάση περιπτώσει “ψεκασμένος”. Τώρα λοιπόν, αν θέλεις να γλυτώσεις (το μυστικό σου ή το μπράτσο σου), θα πρέπει να πληρώσεις, είτε κυριολεκτικώς είτε μεταφορικώς. Αυτό είναι το νόημα της περίφημης ατομικής ευθύνης: Ας πρόσεχες!     
 
Αντιπροσωπευτικό παράδειγμα ελληνικής ταινίας που άπτεται ενός εκβιασμού τελούμενου με απειλή κακού άσχετου προς τον επιδιωκόμενο σκοπό είναι «Τα μυστικά της αμαρτωλής Αθήνας» (Σενάριο: Γ. Παπακυριακάκης / Σκηνοθεσία: Κ. Καραγιάννης), προβληθείσα το 1966. «Κάθαρμα» και «παλιοτόμαρο» αποκαλεί τον εκβιαστή Κώστα (Άλκης Γιαννακάς), η ερωμένη του Ρένα (Ίλυα Λιβυκού), όταν συνειδητοποιεί ότι ο εραστής της είχε συνεννοηθεί με τους φωτογράφους να εισβάλουν στο υπνοδωμάτιο την ώρα της ερωτικής επαφής τους, να φωτογραφίσουν το ζευγάρι και, ακολούθως, να αξιώσουν από την γυναίκα την καταβολή 250.000 δρχ., προκειμένου οι αμαρτωλές φωτογραφίες να μη φθάσουν στα χέρια του συζύγου της.
 
Υπάρχει, όμως, και μια άλλη ελληνική ταινία του 1963, η οποία αφορά ομοίως την θεματική της εκβίασης και τιτλοφορείται «Το κάθαρμα» (εναλλακτικός τίτλος: Η Μαρκησία του λιμανιού / Σενάριο: Ν. Φώσκολος / Σκηνοθεσία: Κ. Ανδρίτσος). Εκεί συμβαίνουν τα ακόλουθα:
 
Μετά τον γάμο της Μάγδας, γνωστής στον κόσμο της Τρούμπας ως Μαρκησίας (Μάρω Κοντού), με τον ναυτικό Μάνο Αποστολίδη (Γιώργος Φούντας), ξεσπά καβγάς ανάμεσα στον Μάνο και τον Μιχάλη (Στέφανος Στρατηγός), έναν προαγωγό που πάσχιζε από καιρό να γίνει προστάτης της Μάγδας, κατά την διάρκεια του οποίου ο Μάνος φαίνεται να τον σκοτώνει και ακολούθως να τον ρίχνει στην θάλασσα. Όταν το ζευγάρι επιστρέφει στο σπίτι του, βρίσκει έναν φίλο του νεκρού, τον Σάββα (Νίκος Τσαχιρίδης), ο οποίος ζητά το υπέρογκο χρηματικό ποσό των 100.000 δρχ. για να κρατήσει το στόμα του κλειστό. Η Μάγδα δίνει στον Μάνο τις οικονομίες που είχε μαζέψει από την δουλειά της όλα αυτά τα χρόνια, ώστε να πληρώσει τον Σάββα.
 
Κάποια ημέρα όμως εμφανίζεται μπροστά στην Μάγδα ο Μιχάλης, ο οποίος αποκαλύπτει ότι ο καβγάς ανάμεσα σε αυτόν και τον Μάνο ήταν στημένος, ώστε να της αποσπάσουν τις οικονομίες της. Αργότερα, μάλιστα, ο Μάνος εφαρμόζει το ίδιο κόλπο με τη Σούλα, την καλύτερη φίλη της Μάγδας, η οποία για να βρει τα χρήματα αναγκάζεται να πουλήσει το σπίτι της. Τελικώς, η Μάγδα σκοτώνει τον ανάλγητο εκβιαστή και πρώην σύζυγό της Μάνο.
 
Αυτήν την τύχη έχουν συνήθως οι εκβιαστές στον χώρο της αστυνομικής λογοτεχνίας αλλά και της Έβδομης Τέχνης: δολοφονούνται από τον αενάως εκβιαζόμενο, προφανώς γιατί διά της θανατώσεως του καθάρματος επέρχεται για τον θεατή η πολυπόθητη κάθαρση.
 
Τούτο συμβαίνει π.χ. στα αστυνομικά μυθιστορήματα του Γιάννη Μαρή «Αύριο και για πάντα» (ο πατέρας της διαρκώς εκβιαζομένης κόρης του, της Μαριλένας, σκοτώνει τον εκβιαστή της, Μάκη Αγγέλογλου) και «Έγκλημα στα παρασκήνια» (ο θιασάρχης Στεφάνου, δολοφόνος της ερωμένης του, της Ρόζας, σκοτώνει και τον άντρα της, ο οποίος, ως αυτόπτης μάρτυς του φόνου της, του ζητούσε συνεχώς λεφτά για να κρατήσει το στόμα του κλειστό).
 
Άφθονα τα παραδείγματα από τον ελληνικό κινηματογράφο: Στην ταινία του 1965 «Κατηγορώ τους ανθρώπους» (σενάριο: Νίκος Φώσκολος / σκηνοθεσία: Ντίνος Δημόπουλος), η σύζυγος ενός εισαγγελέως (Τζένη Ρουσσέα) σκοτώνει τον εκβιαστή ζωγράφο, πρώην εραστή της, Αλέξη Πλατωνίδη, κατά κόσμον Άριελ (Άγγελος Αντωνόπουλος).
 
Στην ταινία του 1948 «Χαμένοι Άγγελοι» (σενάριο και σκηνοθεσία: Νίκος Τσιφόρος), ο Χρήστος Τεράκης (Χρήστος Τσαγανέας) σκοτώνει τον Λουκά (Μίμης Φωτόπουλος), έναν μάγκα του υποκόσμου, ο οποίος εκβιάζει τον Τεράκη για να του δίνει όλο και περισσότερα χρήματα.
 
Στην ταινία του 1946 «Πρόσωπα λησμονημένα» (σενάριο / σκηνοθεσία: Γιώργος Τζαβέλλας), ο εκβιαστής Τώνης (Γιώγος Παππάς) δηλητηριάζεται από την Μαίρη (Μιράντα Μυράτ), αλλά προτού επέλθει ο θάνατός του από το δηλητηριασμένο κρασί που ήπιε, αυτοκτονεί για να απενοχοποιήσει την Μαίρη.
 
Από την πληθώρα των αντίστοιχων ταινιών του ξένου κινηματογράφου αναφέρονται ενδεικτικά οι εξής: «Madame X» (βασισμένο στο ομώνυμο θεατρικό έργο του Alexandre Bisson· την ελληνική εκδοχή της αποτελεί η ταινία «Η άγνωστος», 1954 [/1956], σενάριο/σκηνοθεσία: Ορέστης Λάσκος), «Derailed» (= «Εκτός τροχιάς», 2005), «Burn after reading» (2008), «Magical girl» (2014), «Un homme ideal» (= «Ο συγγραφέας», 2015).
 
Σε αντίθεση, όμως, με ό,τι συμβαίνει στην λογοτεχνία και στον κινηματογράφο, στην πραγματική ζωή οι πολιτικοί εκβιασμοί και οι εκβιαστές κατά την άσκηση της εξουσίας όχι μόνο δεν αποδοκιμάζοντα, ι αλλά συνήθως επιβραβεύονται είτε από τον ίδιο τον εκβιαζόμενο λαό με επιδοκιμαστική ψήφο στην επόμενη εκλογική αναμέτρηση, είτε από την αόρατη ελίτ που διαχειρίζεται εκ του παρασκηνίου τις τύχες του κόσμου.
 
Ένα δραστικό αντίδοτο για τον ωμό εκβιασμό που δέχονται οι πολίτες από τα «καθ@τα» της παρούσας ιατροφασιστικής κυβέρνησης θα ήταν η, επιχειρούμενη από την πλευρά των πρώτων, ανταποδοτική εκβίαση: π.χ. άρνηση συνεργασίας με το κράτος, στάση πληρωμών, μποϋκοτάζ στους χώρους που αξιώνεται πιστοποιητικό εμβολιασμού ή νόσησης (tertium non datur!), εωσότου το κράτος αναδιπλωθεί και αποσύρει τα πρωτοφανή, φρικαλέα μέτρα βιοεξουσίας, τα οποία ήδη άρχισαν να εμπλουτίζονται με τους καθιερωμένους πλέον αντισυνταγματικούς παραλογισμούς της απαγόρευσης νυχτερινής κυκλοφορίας και μουσικής στους χώρους εστίασης (την ίδια ώρα, όμως, η υποδυόμενη την Πρόεδρο της Δημοκρατίας κυρα-Κατ[ερ]ίνα περί άλλα τυρβάζει: μοστράρει τα μαξιλάρια του Προεδρικού Μεγάρου που έχουν τη φάτσα της και τη γάτα της – o tempora, o mores!).
 
Όποιος θέλει να ασχοληθεί με τα κινηματογραφικά καθάρματα, δηλ. τους εκβιαστές, θα άξιζε να τα μελετήσει συνδυαστικά με τους απατεώνες, αφού η εκβίαση και η απάτη είναι αδελφά εγκλήματα (επ’ αυτού βλ. Βαθιώτη, Απάτη και Εκβίαση: Ομοιότητες – Διαφορές – Διασταυρώσεις, εκδ. Π. Ν. Σάκκουλα, Αθήνα 2014, αριθμ. περ. 1 επ.). Αμφότερα αποσκοπούν στην άλωση της ψυχής του ανθρώπου, απλώς διαφέρουν ως προς τα μέσα που χρησιμοποιεί ο επίδοξος κατακτητής: στην μεν εκβίαση τα μέσα είναι εξαναγκαστικά, στην δε απάτη παραπλανητικά. Η ταινία εκείνη η οποία προσφέρεται ιδανικά για την μελέτη της άλωσης της ανθρώπινης ψυχής από τον απατεώνα είναι ελληνική και προβλήθηκε το 1965 (σενάριο: Νίκος Φώσκολος / Σκηνοθεσία: Ντίνος Κατσουρίδης). Ο τίτλος της ταιριάζει απολύτως στα μέλη της παρούσας κυβέρνησης: «Οι αδίστακτοι».
 
Απολαύστε τον μονόλογο του Νίκου Κούρκουλου (υποδύεται έναν προσφάτως αποφυλακισθέντα που θέλει να εγκαταλείψει τη βίαιη δράση του παρελθόντος και να οργανώσει μια συμμορία αδίστακτων απατεώνων), ο οποίος διακόπτεται σε ένα σημείο από μια ερώτηση που του υποβάλλει ο Σπύρος Καλογήρου:
 
«Οι δουλειές που κάνατε μέχρι τώρα κομμένες.
Τους σουγιάδες και τα πιστόλια θα τ’ αφήσετε σπίτια σας.
Εκεί μέσα στη φυλακή κάθισα και το μελέτησα.
Τα λεφτά του τα φυλάει ο κόσμος.
Σε συρτάρια, σε μπαούλα, σε χρηματοκιβώτια.
Κι απόξω πόρτες, ρολά και παράθυρα.
Υπάρχει όμως κάτι που τ’ αφήνουν αφύλακτο.
Κι απ’ αυτό το κάτι μπορείς να κονομήσεις πολλά, και χωρίς κίνδυνο, φτάνει να’ σαι ξύπνιος.
Την ψυχή τους.
Και τι θα κλέβουμε από δω και πέρα; Ψυχές;
Ακριβώς! Ψυχές!
Όλα αυτά τα εκατομμύρια ανθρωπάκια που τσαλαπατιούνται στους δρόμους έχουν ελπίδες και βάσανα και όνειρα.
Πέφτεις δίπλα τους, τους ψωνίζεις κι αρχίζεις να τους μαδάς.
Αυτή είναι δουλειά!».

ΣΥΜΠΕΡΑΣΜΑ: Μας κυβερνούν «καθ@τα» και «αδίστακτοι». Δεν φταίνε, όμως, αυτοί, που κάνουν την δουλειά τους όσο καλύτερα μπορούν, αλλά εμείς, που μένουμε με σταυρωμένα τα χέρια και ξεχαρμανιάζουμε μέσω του πληκτρολογίου. Ο Σολζενίτσιν, στην επιστολή του προς τους ηγέτες της Σοβιετικής Ενώσεως («Να μη ζούμε με ψέματα!», μτφ.: Κ. Σίνου, εκδ. Πάπυρος, Αθήνα 1974, σελ. 10-11), το έγραφε ξεκάθαρα:
«το μόνο που φοβόμαστε είναι οι θαρραλέες πολιτικές πράξεις. […] Κι όμως μπορούμε –μπορούμε τα πάντα–, αλλά εμείς αραδιάζουμε ψέματα στον εαυτό μας, για να τον καθησυχάσουμε. Δεν φταίνε εκείνοι για όλα – φταίμε εμείς οι ίδιοι, μόνο ΕΜΕΙΣ».

---Ακουστε τον κ.Βαθιώτη και στην συνέντευξη που έδωσε στην ΕΡΤΟΠΕΝ κ την Ευα Μαυρογένη: https://www.mixcloud.com/nicksimos31/ertopen-radio- 

------ Τα άρθρα που δημοσιεύονται   εκφράζουν τον/την συντάκτη/τριά τους και οι θέσεις δεν συμπίπτουν κατ' ανάγκην με την άποψη της ertopen.com .

ΜΑΡΙΟΣ ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΣ : «Θωρακίστε το ανοσοποιητικό σας σύστημα» - Νέο βιβλίο

Κυριακή, 03/10/2021 - 16:06
Στο βιβλίο «Θωρακίστε το ανοσοποιητικό σας σύστημα» του φυσικοπαθητικού Μάριου Δημόπουλου παρουσιάζονται όλα τα μυστικά για το πώς να ενισχύσετε το ανοσοποιητικό σας σύστημα, ώστε να μπορείτε να αντιμετωπίζετε όλες τις ιώσεις, συμπεριλαμβανομένου του COVID-19.

Θα μάθετε για τα διατροφικά συμπληρώματα και βότανα που ενισχύουν το ανοσοποιητικό σας σύστημα, για τον σημαντικό ρόλο της βιταμίνης D, πώς να μειώσετε το ιικό φορτίο, πώς να καταπολεμήσετε το στρες για την καλύτερη αντιμετώπιση των ιώσεων, πώς η ζάχαρη καταστέλλει το ανοσοποιητικό σύστημα, πώς η έλλειψη βιταμινών και μετάλλων καταστέλλει το ανοσοποιητικό σύστημα, ότι ο επαρκής ύπνος ενισχύει το ανοσοποιητικό σύστημα, τι τροφές να τρώτε για να ενισχύσετε το ανοσοποιητικό σας σύστημα και για το πώς το εντερικό μικροβίωμα σχετίζεται με το αν κάποιος νοσήσει βαριά από COVID-19. Ένα βιβλίο επίκαιρο λόγω του COVID-19 που πλήττει την ανθρωπότητα.

Ο Μάριος Δημόπουλος, Naturopath (Φυσικοπαθητικός)-Διατροφοπαθητικός εδώ και 20 χρόνια ασχολείται με τα θέματα της διατροφής και της φυσικής υγείας. Αποτέλεσμα αυτής της χρόνιας έρευνας είναι η συγγραφή πάρα πολλών βιβλίων για θέματα υγείας. Στόχος του είναι η διάδοση της διατροφικής και της φυσικοπαθητικής θεραπευτικής (Naturopathy) στην Ελλάδα. Στην ιστοσελίδα του https://mariosdimopoulos.com/ μπορείτε να διαβάζετε άρθρα  για θέματα διατροφής και υγείας, μελέτες για διατροφικά συμπληρώματα και βότανα και να ενημερώνεστε για όλα τα νέα του βιβλία, τις ομιλίες  και τα εκπαιδευτικά του σεμινάρια.
 
 
 


Εκδόσεις Κάδμος, Θεσσαλονίκη, 2021
 

ΠΕΣ ΤΑ ΟΛΑ- ΔΕΥΤΕΡΑ 4 ΟΚΤΩΒΡΊΟΥ

Κυριακή, 03/10/2021 - 15:56
Αυτή την Δευτέρα 4 Οκτωβρίου καλεσμένη της Άννας Ματθαίου στην εκπομπή ΠΕΣ ΤΑ ΟΛΑ η ηθοποιός Άννα Τσουκαλά.Κατευθείαν από Ν.Υόρκη στο στούντιο της ΕΡΤopen

Μία συνέντευξη που θα συζητηθεί!

Στις 16:00-17:00 άκου ΕΡΤopen

http://ertopen.com και http://live24.gr

Εδώ ακούς καλά!

Πέθανε ο τραγουδιστής Δημήτρης Σαμαρτζής σε ηλικία 38 ετών

Κυριακή, 03/10/2021 - 15:29
Πέθανε την Παρασκευή 1 Οκτωβρίου από ανακοπή καρδιάς ο τραγουδιστής Δημήτρης Σαμαρτζής. Την είδηση γνωστοποίησε η βραβευμένη ποιήτρια και στιχουργός Μαίρη Γραμματικάκη με την οποία και συνεργάστηκαν στο άλμπουμ «Σώματι και ψυχή».

«Καλό του ταξίδι στη γειτονιά των Αγγέλων. Μας αγάπησε και μας αγκάλιαζε κι αόρατος φύλακας φρουρός θα μένει σιμά μας… ΑΘΑΝΑΤΟΣ», ανάφερε σε ανάρτηση της στο facebook.

Η κηδεία του θα γίνει στη Λιβαδειά.

 

Σλοβενία: Αναστέλλει προληπτικά τη χρήση του εμβολίου της Johnson & Johnson μετά τον θάνατο 20χρονης - Δείτε βίντεο

Κυριακή, 03/10/2021 - 14:55

Η 20χρόνη παρουσίασε εγκεφαλική αιμορραγία και θρομβώσεις τη νύχτα της Τρίτης προς Τετάρτη και υπέκυψε μόλις μερικές ημέρες αφότου είχε λάβει το μονοδοσικό εμβόλιο της J&J για τον κορωνοϊό

Η Λιουμπλιάνα αποφάσισε χθες Τετάρτη να αναστείλει προληπτικά την αξιοποίηση του εμβολίου Janssen κατά της COVID-19, που παράγει η φαρμακευτική θυγατρική Janssen του αμερικανικού ομίλου Johnson & Johnson, μετά τον θάνατο εικοσάχρονης γυναίκας στην οποία είχε χορηγηθεί.

 
«Σταματάμε προσωρινά, ωσότου να ξεκαθαριστούν όλες οι λεπτομέρειες για την περίπτωση αυτή», τόνισε ο υπουργός Υγείας, ο Γιάνες Ποκλούκαρ, μιλώντας στον Τύπο στη σλοβενική πρωτεύουσα.

Σύμφωνα με την Μπογιάνα Μπέοβιτς, επικεφαλής της ομάδας των ειδικών που συμβουλεύει την κυβέρνηση, «ενδέχεται να υπάρχει σύνδεση ανάμεσα στον εμβολιασμό και στον θάνατο» της νεαρής.

 
Νωρίτερα, σλοβενικά ΜΜΕ μετέδωσαν ότι η εικοσάχρονη, η οποία εισήχθη τη Δευτέρα σε νοσοκομείο σε σοβαρή κατάσταση, μόλις μερικές ημέρες αφότου είχε λάβει το μονοδοσικό εμβόλιο της J&J για την COVID-19, υπέκυψε.

 
Παρουσίασε εγκεφαλική αιμορραγία και θρομβώσεις τη νύχτα της Τρίτης προς Τετάρτη.

Είχε ήδη αναφερθεί στο παρελθόν ένας θάνατος έπειτα από εμβολιασμό για την COVID-19 στη Σλοβενία, όπου η ανοσοποίηση για τη νόσο που προκαλεί ο νέος κορωνοϊός γίνεται υποχρεωτική στον δημόσιο τομέα από αύριο Παρασκευή 1η Οκτωβρίου, γεγονός που ωθεί αυξανόμενο αριθμό πολιτών να εμβολιαστεί.

Με το 47% του πληθυσμού να έχει εμβολιαστεί πλήρως, η μικρή χώρα των Βαλκανίων με δύο εκατομμύρια κατοίκους καταγράφει ποσοστό αισθητά χαμηλότερο από τον μέσο όρο της υπόλοιπης Ευρωπαϊκής Ένωσης (64%).

 
Την Πεμπτη το βράδυ διαδηλωτές, ανάμεσά τους ο πατέρας της νεαρής, σύμφωνα με ΜΜΕ, συγκεντρώθηκαν στη σλοβενική πρωτεύουσα για να καταγγείλουν την υγειονομική πολιτική της κυβέρνησης.



Απέκλεισαν οδικό άξονα και οι δυνάμεις επιβολής της τάξης έκαναν χρήση δακρυγόνων για να τους διαλύσουν.



Στα μέσα του Σεπτεμβρίου, η σλοβενική αστυνομία έκανε χρήση εκτοξευτήρων νερού υπό πίεση και δακρυγόνων για να διαλύσει χιλιάδες διαδηλωτές που είχαν συγκεντρωθεί στη Λιουμπλιάνα για να καταγγείλουν την τρέχουσα πολιτική υγείας.

Επισήμως, η Σλοβενία έχει καταγράψει ως αυτό το στάδιο πάνω από 4.550 θανάτους εξαιτίας της COVID-19 επί συνόλου 491.000 και πλέον κρουσμάτων του SARS-CoV-2.

Το Μπαλέτο της ΕΛΣ παρουσιάζει το MicroDances σε Μουσείο Ακρόπολης, ΕΜΣΤ και ΚΠΙΣΝ - ΕΛΣ

Σάββατο, 02/10/2021 - 23:14

Αθήνα 9 και 10 Οκτωβρίου 2021

Μουσείο Ακρόπολης | Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΕΜΣΤ)

Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ) | Εθνική Λυρική Σκηνή

 

Βρυξέλλες • 9-11 Δεκεμβρίου 2021 | Ρέτζο Εμίλια • Ιούλιος 2022

Το Μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής παρουσιάζει τα MicroDances στις 9 και 10 Οκτωβρίου 2021 σε τρία εμβληματικά τοπόσημα της Αθήνας. Μια πεντάωρη περιήγηση μέσω του χορού στον άξονα της Συγγρού, από το Μουσείο της Ακρόπολης στου Μακρυγιάννη έως το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στο Φιξ και έως το Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ) στο Φαληρικό Δέλτα.

Τα MicroDances πραγματοποιούνται στο πλαίσιο του προγράμματος An Ideal City, το οποίο στοχεύει στην έρευνα και εξερεύνηση των δυνατοτήτων του χορού ως δημόσιας τέχνης ριζωμένης στον αστικό ιστό των πόλεων της Αθήνας, του Ρέτζο Εμίλια και των Βρυξελλών. To πρόγραμμα An Ideal City ξεκίνησε τον Οκτώβριο του 2020 και θα ολοκληρωθεί τον Ιούλιο του 2022. Πρόκειται για το αποτέλεσμα της συνεργασίας τριών ευρωπαϊκών οργανισμών του χορού, των Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto (Ρέτζο Εμίλια), Les Halles de Schaerbeek (Βρυξέλλες) και του Μπαλέτου της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, το οποίο πραγματοποιείται με τη συγχρηματοδότηση του προγράμματος της Ευρωπαϊκής Ένωσης Creative Europe και στοχεύει στη στήριξη της πολιτιστικής και δημιουργικής βιομηχανίας στην Ευρώπη. Το πρόγραμμα του Μπαλέτου της ΕΛΣ υλοποιείται με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) [www.SNF.org] προς την Εθνική Λυρική Σκηνή.

MicroDances είναι σύντομες παραστάσεις χορού, που διαρκούν από 6 έως 10 λεπτά, σχεδιασμένες για έναν έως τρεις χορευτές και για μικρό χώρο, οι οποίες έχουν ανατεθεί σε καλλιτέχνες με πολύ διαφορετικό υπόβαθρο και επιρροές, προκειμένου να δημιουργήσουν ένα χορογραφικό τοπίο πλούσιο και ποικίλο. Στην πρώτη φάση του προγράμματος οι δημιουργίες οκτώ Ελλήνων και δεκατριών ξένων χορογράφων θα αναπτυχθούν σε οργανική σχέση με επιλεγμένους μουσειακούς/πολιτιστικούς χώρους των τριών πόλεων, ενώ στη δεύτερη θα αναδιατυπωθούν για τον δημόσιο χώρο όπως αυτός διαφοροποιείται ανά πόλη και συνδιαλέγεται με τα σώματα και την ιστορία.

Στις 9 και 10 Οκτωβρίου οι θεατές θα έχουν τη δυνατότητα να ακολουθήσουν μια πεντάωρη διαδρομή με 21 στάσεις ομαδοποιημένες εντός των τεσσάρων φορέων φιλοξενίας των έργων: στις αίθουσες του Μουσείου της Ακρόπολης, του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης (ΕΜΣΤ), στο πάρκινγκ, το Πάρκο Σταύρος Νιάρχος και τον Φάρο του ΚΠΙΣΝ, καθώς και στο φουαγέ, τα παρασκήνια της Αίθουσας Σταύρος Νιάρχος και στις αίθουσες προβών της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Η διαδρομή θα ξεκινά κάθε ημέρα από το Μουσείο της Ακρόπολης στις 11.00, 12.00 και 13.00, θα συνεχίζεται στο ΕΜΣΤ και θα ολοκληρώνεται περίπου στις 16.00, 17.00 και 18.00 αντιστοίχως στους χώρους του ΚΠΙΣΝ και της ΕΛΣ. Η μεταφορά των θεατών από τον ένα χώρο στον άλλο θα γίνει με minibus μισθωμένο από την ΕΛΣ.

Η σχέση μεταξύ του θεάματος και του θεατή επαναδιαμορφώνεται έτσι δυναμικά και ανάλογα με τα δεδομένα του κάθε χώρου, τα στοιχεία της κάθε χορογραφίας αλλά και τη διαδοχή όλων των επιμέρους εντός της συνολικής περιηγητικής εμπειρίας, της αφήγησης η οποία τελικά διατρέχει την πόλη, τις ιστορίες και τα διαφορετικά σώματα που τη συγκροτούν.

Θα διατεθούν περιορισμένες θέσεις για το κοινό, λόγω της ιδιαίτερης φύσης των παρουσιάσεων και των περιορισμών του COVID-19. Οι παρουσιάσεις είναι δωρεάν για το κοινό. Προκρατήσεις θέσεων θα γίνονται στην ticketservices.gr από την Τρίτη 5/10/2021. Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας. Για την είσοδο στα δύο μουσεία απαιτείται η αγορά εισιτηρίου. Πληροφορίες εισιτηρίων για το Μουσείο της Ακρόπολης: https://theacropolismuseum.gr/organosi-episkepsis#eisitiria. Πληροφορίες εισιτηρίων για το ΕΜΣΤ: https://www.emst.gr/visit. Οι θεατές που θα παρακολουθήσουν τα MicroDances θα πρέπει να επιδείξουν έγκυρο πιστοποιητικό εμβολιασμού ή νόσησης. Οι μάσκες θα είναι απαραίτητες καθ’ όλη τη διάρκεια της διαδρομής και των παρουσιάσεων.

Το An Ideal City αποσκοπεί στην ανάδειξη της δημόσιας τέχνης του χορού σε τρία ευρωπαϊκά αστικά τοπία, με έντονο ιστορικό και συμβολικό χαρακτήρα, την Αθήνα, το Ρέτζο Εμίλια και τις Βρυξέλλες. Συγκεκριμένα οι τρεις οργανισμοί μέσω του An Ideal City επιδιώκουν:

  • να πειραματιστούν μέσω της εναλλακτικής παρουσίασης και απόλαυσης παραστάσεων χορού σε διαφορετικά φορτισμένους αστικούς χώρους
  • να εξερευνήσουν τις δυνατότητες του σώματος να αφηγηθεί τους πολλαπλούς αστικούς και κοινωνικούς μετασχηματισμούς
  • να δημιουργήσουν παραστάσεις που να μπορούν να μεταστοιχειωθούν σε επίπεδο τόπου, κλίμακας και πολιτιστικών συγκείμενων αλλά και μέσα από τις διαδικασίες «μετάφρασής» τους από διαφορετικούς συμμέτοχους, θεατές και συνομιλητές.

Την καλλιτεχνική διεύθυνση του An Ideal City συνυπογράφουν οι Τζίτζι Κριστοφορέττι (Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto), Κριστόφ Γκαλάν (Les Halles de Schaerbeek), Κωνσταντίνος Ρήγος (Μπαλέτο Εθνικής Λυρικής Σκηνής).

Την επιστημονική επιτροπή του προγράμματος συγκροτούν τρεις επιμελήτριες οι οποίες συμμετέχουν στον συνολικό εξελικτικό σχεδιασμό, τις διαμεσικές διαστάσεις του και τις πολλαπλές αστικές εφαρμογές και δομικές μεταβολές των δύο φάσεων υλοποίησής του: η Κοστάντσα Μέλι στο Ρέτζο Εμίλια για το Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto, η Πωλίν ντε Λα Μπουλαί στις Βρυξέλλες για τις Les Halles de Schaerbeek και η Νάντια Αργυροπούλου στην Αθήνα για το Μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής

 

 

ΟΙ ΧΩΡΟΙ ΚΑΙ ΤΑ ΕΡΓΑ*

A - Μουσείο Ακρόπολης, Διονυσίου Αρεοπαγίτου

Ιππότης της ασφάλτου

  • Αίθριο Αίθουσας Παρθενώνα

Χορογραφία: Γιάννης Νικολαΐδης, Ηχητικός σχεδιασμός: Μανώλης Μανουσάκης, Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη, Χορεύει: Μαργαρίτα Κώστογλου

Ενεργό κίνητρο

  • Αίθουσα Παρθενώνα

Χορογραφία: Έλενα Κέκκου, Μουσική, ζωντανή εκτέλεση: Αντώνης Βλάχος, Βοηθός χορογράφου: Δήμητρα Βλάχου, Χορεύει: Έλενα Κέκκου

Eppur si muove 01

  • Αίθουσα της αρχαϊκής Ακρόπολης / Κόρη του Αντήνορος

Χορογραφία: Φραντσέσκα Λαττουάντα, Μουσική: Λούντβιχ βαν Μπετόβεν, Συμφωνία αρ. 7, Μέρος ΙΙ: Αllegretto, Κοστούμια: Μπρυνό Φαταλό, Χορεύει: Κλέμεντ Χάνεν

Forget Me Not

  • Αίθουσα της αρχαϊκής Ακρόπολης / Αέτωμα του Εκατόμπεδου

Χορογραφία: Κωνσταντίνος Ρήγος, Μουσική: Γιώργος Κουμεντάκης, Σαξόφωνο: Γκουίντο ντε Φλάβιις, Βοηθός χορογράφου: Φώτης Διαμαντόπουλος, Χορεύουν: Ντανίλο Ζέκα / Βαγγέλης Μπίκος

A Near Life Experience (απόσπασμα από μια δημιουργία του 2003)

  • Είσοδος μουσείου

Χορογραφία: Αντζελίν Πρελζοκάζ, Μουσική: Air (Ζαν-Μπενουά Ντυνκέλ, Νικολά Γκοντέν), Χορεύουν: Ιβάνα Μαστροβίτι, Ελιάς Τυρ-Ντορβώ

Β - Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Λ. Συγγρού, Φιξ

Pensieri di carta

  • Αμφιθέατρο

Χορογραφία, πρωτότυπη μουσική: Ελιάς Τυρ-Ντορβώ, Μουσική διασκευή: Αλεσσάντρο Γκριζέντι, Χορεύει: Μαρτίνα Φοριόζο

The Bell Jar

  • 4ος όροφος

Χορογραφία, σκηνικό, κοστούμια: Φερνάντο Μέλο, Μουσική: Machinefabriek, Τόμας Καίνερ, Xoρεύει: Γκρέις Λαϊέλ

Inside

  • 4ος όροφος

Χορογραφία, σκηνικό, κοστούμια: Νόρχε Σεντένιο Ράφφο, Μουσική: Ερίκ Σατί, Χορεύει: Εστέλ Μποβαί

bodies. ever. stitches

  • Ταράτσα

Χορογραφία: Σεσίλια Μπενγκολέα, Μουσική: Stitches, «Brick in Υo Face», Βοηθoί χορογράφου: Δήμητρα Λαούδη, Βαλέρια Λαντσάρα, Χορεύουν: Αιμιλία Γάσπαρη, Μαρίτα Νικολίτσα / Αρετή Νότη

Γ – Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ), Λ. Συγγρού 364

Θραύσματα

  • Πάρκινγκ

Χορογραφία: Πέρσα Σταματοπούλου, Μουσική: Αποστόλης Κουτσογιάννης, Ενδυματολογική επιμέλεια: Γιώργος Μεσημέρης, Βοηθός χορογράφου: Ιρίνα Ακριώτη-Κολιουμπάκινα, Χορεύουν: Στέλιος Κατωπόδης, Θανάσης Σολωμός

HARPY

  • Φάρος / Γέφυρα

Χορογραφία: Μιχάλης Θεοφάνους, Ενδυματολογική επιμέλεια: Γιώργος Μεσημέρης, Βοηθός χορογράφου: Φώτης Διαμαντόπουλος, Χορεύει: Άριε Μπέιτς-Βινουέζα

Turn the Tide

  • Φάρος / Βεράντα

Χορογραφία: Ρομπέρτο Τεντέσκο, Μουσική: BowLand, Χορεύουν: Σερένα Βίντσιο, Ματτέο Φιοράνι

Blue Tits

  • Φάρος / Βεράντα

Χορογραφία: Λενιώ Κακλέα, Βοηθός χορογράφου: Δήμητρα Λαούδη, Χορεύουν: Ζωή Σχοινοπλοκάκη, Γιάννης Γκάντσιος

 

Πεταλούδα

  • Πάρκο Σταύρος Νιάρχος

Χορογραφία: Γιώργος Παπαδόπουλος, Μουσική: Αποστόλης Κουτσογιάννης, Ενδυματολογική επιμέλεια: Γιώργος Μεσημέρης, Χορεύει: Γιώργος Παπαδόπουλος

Eppur si muove 02

  • Αγορά ΚΠΙΣΝ, είσοδος ΕΛΣ

Χορογραφία: Φραντσέσκα Λαττουάντα, Μουσική: Λoύντβιχ βαν Μπετόβεν, Συμφωνία αρ. 7, Μέρος ΙΙ: Αllegretto, Κοστούμια: Μπρυνό Φαταλό, Χορεύουν: Αριάννα Γκανάσσι, Αντόνιο Ταφούνι

Δ – ΕΘΝΙΚΗ ΛΥΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ (ΚΠΙΣΝ), Λ. Συγγρού 364

Platform02

  • Φουαγέ ΕΛΣ

Χορογραφία: Ίνα Λεσνακόφσκι, Μουσική: Loscil, Σκηνικό: Κάρλο Τσέρρι, Χορεύει: Σαούλ Ντανιέλε Αρντίλλο

Φαντασμαγορία

  • Φουαγέ ΕΛΣ

Χορογραφία: Μαρκέλλα Μανωλιάδη, Μουσική: Γκαμπριέλ Φωρέ, «Μετά από ένα όνειρο», Τραγούδι: Άρτεμις Μπόγρη, Βοηθός χορογράφου: Δήμητρα Λαούδη, Χορεύει: Αριάδνη Φιλιππάκη

Carne da eroe 2.0

  • Αίθουσα 1 Μπαλέτου ΕΛΣ

Εγκατάσταση: Ρομπέρτο Τζαππαλά, Μουσική: Καμίγ Σαιν-Σανς: «Ο θάνατος του κύκνου», Ήχοι από κινεζική αγορά, Χορεύει: Τζούλιο Πιγκίνι

The Wound / Archive of Western Images

  • Παρασκήνιο Αίθουσας Σταύρος Νιάρχος

Σύλληψη, σκηνοθεσία, χορογραφία, σκηνικά, κοστούμια: Πιέτρο Μαρούλλο, Σχεδιασμός ήχου: Ζαν-Νοέλ Μπουασσέ, Βοηθός σκηνογραφίας: Ντιάνα Τσούφο, Βοηθός δραματουργίας: Μαριάννα Τσιφαρέλλι, Χορεύει: Αριάννα Κομπ

Shelter

  • Παρασκήνιο Αίθουσας Σταύρος Νιάρχος

Σύλληψη: Σαούλ Ντανιέλε Αρντίλλο, Σιμόνε Τζόρτζι, Χορογραφία: Σαούλ Ντανιέλε Αρντίλλο, Μουσική: Πασκουάλε Καταλάνο, Δραματουργία: Σιμόνε Τζόρτζι, Εγκατάσταση: Adam_Signature, Χορεύει: Μινούς Βαν ντε Βεν

Afterimage

  • Παρασκήνιο Αίθουσας Σταύρος Νιάρχος

Χορογραφία: Φιλίπ Κρατς, Μουσική: Pablo’s Eye, Σχεδιασμός Βίντεο: Ooopstudio, Χορεύει: Τόμας Βαν ντε Βεν

Kepler

  • Παρασκήνιο Αίθουσας Σταύρος Νιάρχος

Χορογραφία: Ντιέγκο Τορτέλλι, Μουσική: Noise music, Beach house, Σκηνικό: Ντιέγκο Τορτέλλι, Αλεσσάντρο Τορτέλλι, Σχεδιασμός βίντεο: Αλεσσάντρο Τορτέλλι, Κοστούμια: Ντιέγκο Τορτέλλι (σε συνεργασία με τη Νούβια Βαλέστρι), Χορεύουν: Λεονάρντο Φαρίνα, Σαλιέττι Αγκιλέρα, Τζαμάλ Ούλμαν

 

 

* Οι χώροι παρουσίασης ενδέχεται να τροποποιηθούν για τεχνικούς λόγους

Σε συνεργασία με το Μουσείο της Ακρόπολης, το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΕΜΣΤ) και το Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ)

Μέγας Δωρητής ΕΛΣ Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ)

Calvero στο Red Jasper Cabaret Theatre

Σάββατο, 02/10/2021 - 23:09

Μια παράσταση βασισμένη στο μυθιστόρημα του Τσάρλι Τσάπλιν

 «Τα φώτα της ράμπας»

 

Κάθε Δευτέρα & Τρίτη

Πρεμιέρα: 18/10/2021

 

«Όταν σβήνουν τα φώτα της ράμπας

αρχίζει για τον ηθοποιό το μαρτύριο μιας φρικτής απομόνωσης.

Μακριά από τη σκηνή, που δέχεται τα χειροκροτήματα του πλήθους,

όπως μια ηλιόλουστη ακτή τα κύματα της θάλασσας,

τίποτα πια δεν μπορεί να του ζεστάνει την καρδιά»

 

Μετά τη θερμή ανταπόκριση του κοινού στην παράσταση «Tanz - Οι περιπέτειες μίας νεότητας» (Ιανουάριος – Μάρτιος 2020), που αποτέλεσε την εναρκτήρια παραγωγή του  RedJasperCabaretTheatre, συνεχίζεται η προσπάθεια να επανασηματοδοτηθεί, μέσα από τις παραγωγές του θεάτρου, η έννοια ενός σύγχρονου θεατρικού καμπαρέ, που μπορεί να συγκεράσει διαφορετικές μορφές τέχνης.

Η παράσταση «Calvero» είναι η δεύτερη παραγωγή της νέας θεατρικής σκηνής της Κυψέλης και βασίζεται στο μυθιστόρημα του Τσάρλι Τσάπλιν «Τα φώτα της ράμπας» (Limelight), το μοναδικό βιβλίο που έγραψε σε όλη του την καριέρα ο Βρετανός σκηνοθέτης και ηθοποιός. Μεταγράφοντας έτσι δημιουργικά την ιστορία του και φέρνοντας τον λόγο και το πνεύμα των musichalls στην Αθήνα του σήμερα, η παράσταση αποτελεί έναν στοχασμό για τη ματαίωση των ονείρων και τις δυσκολίες που έρχεται να αντιμετωπίσει στη ζωή του ένας εργαζόμενος στον χώρο των τεχνών όταν ο κόσμος γύρω του καταρρέει.

Πέντε ηθοποιοί μοιράζονται τους ρόλους της παράστασης και αναμετριούνται με το έργο και τις μουσικές του ίδιου του Τσάρλι Τσάπλιν, υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες του πολυσχιδούς Γιάννη Παναγόπουλου.

Διασκευή/ Σκηνοθεσία: Γιάννης Παναγόπουλος

Μετάφραση: Χριστίνα Χατζηνικολάου

Δραματουργική & μουσική επιμέλεια: Θανάσης Βλαβιανός

Πρωτότυπη μουσική/ Ενορχηστρώσεις: Αλέξης Κωτσόπουλος

Σκηνικά: Δήμος Κλιμενώφ

Κοστούμια: Μαρία- ΣεσίλΙγγλέση

Επιμέλεια κίνησης: Κατερίνα Φώτη

Φωτισμοί: Γιάννης Κωνσταντακόπουλος

Φωτογραφίες:ΕλίναΓιουνανλή

Βοηθός σκηνοθέτη:ΑνούςΜπογοσιάν

Χειριστής κονσόλας φωτισμού/ Ηχοληψία: Αλκιβιάδης Ζεμπερλίγκος

Σχεδιασμός αφίσας: Κωνσταντίνος Γεωργαντάς

Υπεύθυνη επικοινωνίας: Ιωάννα Ιακωβίδη

Οργάνωση & εκτέλεση παραγωγής: Χριστίνα Χατζηνικολάου

Παίζουν (με σειρά εμφάνισης):

Θανάσης Βλαβιανός

Ιώ Λατουσάκη

Μάριο Μπανούσι

Αλέξης Κωτσόπουλος

Φοίβος Μαρκιανός

 

 

Red Jasper Cabaret Theatre

 

Κεφαλληνίας 18, Κυψέλη

Τηλ: 2108822551

Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Παραστάσεις: Δευτέρα- Τρίτη, 21.00

Πρεμιέρα: Δευτέρα 18/10
Τιμή : Γενική Είσοδος 15€, Μειωμένο 12€

Προπώληση Εισιτηρίων:www.viva.gr

Διάρκεια: 80 λεπτά

 

 

 

Video Teaser τηςπαράστασης

Red Jasper on Facebook

RedJasperonInstagram

 

Η παράσταση «Καλβέρο» πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού

 

Μέτρα Προστασίας:

Το RedJasperCabaretTheatre έχει λάβει όλα τα απαραίτητα μέτρα υγειονομικής προστασίας και λειτουργεί με βάση τα ισχύοντα πρωτόκολλα.

Στον χώρο λειτουργεί σύστημα εξαερισμού με 100% νωπό φιλτραρισμένο αέρα.

Το RedJasperCabaretTheatre θα λειτουργεί ως μεικτός χώρος.

Κατά την είσοδο είναι απαραίτητη η επίδειξη αρνητικού rapidtest 48 ωρών, πιστοποιητικού εμβολιασμού ή πιστοποιητικού νόσησης.

Ο έλεγχος ταυτοπροσωπίας θα γίνεται με επίδειξη αστυνομικής ταυτότητας, διπλώματος οδήγησης ή διαβατηρίου.

Για την αποφυγή συνωστισμού οι πόρτες του θεάτρου ανοίγουν μία ώρα νωρίτερα από κάθε παράσταση.

Ο χώρος είναι προσβάσιμος σε αμαξίδια.